Quali saranno gli appuntamenti più interessanti, questa settimana, nel mondo del fumetto (e dintorni)? Ecco i nostri consigli.

Carrara Show // Carrara // 30 maggio – 2 giugno

Debutta la prima edizione di Carrara Show, una nuova fiera dedicata all’intrattenimento che, insieme a Napoli Comicon, Etna Comics e ARF Festival, si candida a diventare uno degli appuntamenti più importanti dell’estate per la cultura pop e in particolare per il fumetto. Ve ne abbiamo parlato qui e qui.

Carrarafiere – Viale Galileo Galilei, 133 – 54036 Marina di Carrara

—–

Presentazione Rino Albertarelli – Maestria e versatilità di un talento innato // Milano // giovedì 28

Presso il musero WOW, alle ore 18:00 verrà presentato il volume Rino Albertarelli – Maestria e versatilità di un talento innato pubblicato da Anafi. Interverranno Ario Albertarelli – figlio di Rino Luciano Tamagnini -curatore del volume Alfredo Castelli – sceneggiatore e storico del fumetto Indroduce Paolo Gallinari, presidente Anafi.

Wow Spazio fumetto – Viale Campania 12, Milano

—–

Il meglio dello splatter italiano! // Bologna // venerdì 29

Paolo Di Orazio II e Stefano El Brujo Fantelli presentano il romanzo illustrato DEBBI – la strana – e le avventure bipolari del coniglietto Ribes (Limited Edition 666 copie sketchate e autografate) e in ANTEPRIMA i nuovi volumi cartonati di SPLATTER – MENSILE DEL NU-HORROR – La rivista proibita (sia in versione regular limited 500 che variant limited 100)

POPstore Bologna Via Saragozza, 34/B, 40123 Bologna

—–

Etna Comics // Catania // 30 maggio – 2 giugno

Appuntamento col festival siciliano di fumetto, animazione e cosplay, con ospiti nazionali e internazionali e numerosi eventi.

Centro fieristico le ciminiere, Catania

—–

Partigiani e fumetto // Carpi // domenica 31

Ore 12.00-13.00 | Cortile d’Onore del Palazzo dei Pio  Inaugurazione mostra “Partigiani e fumetto” a cura della Sezione ANPI di Carpi
Ore 15,00-17,30 | Cortile d’Onore del Palazzo dei Pio  Conferenza sul tema “Fumetto e Libertà” a  cura della Sezione ANPI di Carpi. Intervengono: Alberto Pagliaro, Giulio Giorello, Luca Boschi, Pier Luigi Gaspa e Roberto Baldazzini. Incursione del Coro delle Mondine di Novi di Modena

Il giornalista americano Sean T. Collins, grande appassionato di David Bowie, ha raccolto in un curioso progetto intitolato The Thin White Sketchbook 96 disegni di fumettisti che ritraggono il cantante inglese. Tra questi, tutti collezionati in varie manifestazioni tra il 2007 e il 2010, ci sono schizzi di alcuni dei più importanti autori americani e internazionali come Charles Burns, Paul Pope, Adrian Tomine, Jeffrey Brown, Matt Kindt, Gary Panter, Seth, Jaime Hernandez e – per giunta – di un outsider come il cineasta Michel Gondry.

Collins si è premurato di commentare ogni disegno, pubblicando l’intera collezione su Flickr.

Leggi anche: Tutti i cambiamenti di David Bowie in 68 anni, animati in GIF

David Bowie, secondo Anders Nilsen

Dopo avere presentato le principali mostre e performance, segnaliamo oggi il programma degli incontri dell’area Fumetto previsti nella prima edizione di Carrara Show, la nuova fiera dedicata all’intrattenimento e alla cultura pop che apre i battenti sabato 30 maggio, e che resterà aperta fino al 2 giugno.

In cartellone sono annunciati una trentina di eventi, fra presentazioni editoriali, incontri con autori importanti come Giorgio Cavazzano (qui una serie di originali in mostra), Leo Ortolani, Alfredo Castelli, Marco Soldi o Tuono Pettinato, e alcuni interessanti dibattiti: dal rapporto tra fumetto e Prima guerra mondiale, o tra Disney e la Seconda guerra mondiale con Didier Pasamonik e con Carsten Laqua) a quello più generale tra fumetto e scienza, passando per gli anniversari della rivista Linus o della influente fanzine Made in USA, e toccando aspetti come l’evoluzione del genere horror, dei webcomics, dei collettivi di fumettisti.

Sabato 30 maggio

10.30-11.30 Open (h)air: contro la violenza sulle donne 

Paola Luciani, Alex Ventura, Agnese Palladino

15.00-16.00 Comics and Science 

Leo Ortolani, Tuono Pettinato; moderatore: Andrea Piazzi

16.00-16.30 Le graphic novel storiche di Kleiner Flug

Marco Rastrelli, Pierpaolo Putignano, Marco Rocchi; moderatore: Alessio D’Uva

16.30-17.00 L’Universo delle No Lands

Pedro Andreo, Mario Del Pennino, Xabi Gaztelua; moderatore: Simone Ruffolo

17.00-18.00 La fanzine che riaccese il fandom italiano: Made in USA e gli anni ‘90
Leo Ortolani, Luca Scatasta, Lucio Staiano, Matteo Stefanelli; moderatore: Mattia Di Bernardo

18.00-19.00 “50 Anni di Linus”

Elfo, Tuono Pettinato, Paolo Interdonato; moderatore: Fabio Gadducci

Domenica 31 maggio

12.00-13.00 Presentazione di Manuale Sexy e Hadez

Barbara Barbieri, Silvia Tidei

15.00-16.00 Quando il fumetto nasce (e cresce) collettivo
Elfo (Stranestorie), Tuono Pettinato (Superamici), Francesco Guarnaccia (Mammaiuto), Daniele Brolli (Valvoline); moderatore: Paolo Interdonato

16.00-17.00 Dal fumetto alla letteratura all’illustrazione: mutazione moderna della fiaba del terrore

Paolo Di Orazio, Stefano Fantelli; moderatore: Fabio Nardini

16:00-17.30 Una cascata di… antologie

Gian Filippo Pizzo, Giuseppe Lippi

17.00-18.00 Ritorno (pop) alla Resistenza. Presentazione dell’antologia Bandierine
Tuono Pettinato, Sakka, Andrea Settis Frugoni, Francesco Guarnaccia; moderatore: Stefano Gallo

17:30-19.00 Gundam: storia di un mito lungo più di 35 anni

Staff del Gundam Italian Club

18.00-19.00 Topolino l’internato. I paradossi disneyani negli anni della Seconda guerra mondiale
Didier Pasamonik, Carsten Laqua, Fabio Gadducci; moderatore: Matteo Stefanelli

Lunedì 1 giugno

11.00-12.00 YouTube, la moda del fumetto e le nuove vie mediatiche

Mad Mitch e altri ospiti

12.00-13.00 Superscienza a fumetti: Eroi ed eroine della fantascienza di carta

Armando Corridore, Giuseppe Lippi

14:30-15.30 L’Affaire Charlie-Hebdo. Storia e attualità di un tragico caso editoriale

Didier Pasamonik; moderatore: Matteo Stefanelli

15.00-16.00 Presentazione di Fidanzato Vampiro

Tiziana De Piero

16.00-17.00 Il Fumetto lo fanno i fumetti. La diversità come valore, tra stili e formule editoriali
Giorgio Cavazzano, Bigio, Marco Soldi; moderatore: Matteo Stefanelli

16.00-18.00 Da Svago ad Arte. C’era una volta il fumetto, negli anni Sessanta
Corrado Farina, Alfredo Castelli, Fabio Gadducci; moderatore: Paolo Interdonato

17.00-18.00 I progetti fumettistici di Elara Libri

Armando Corridore, Emanuele Tonini

18.00-19.00 50 anni Bufi

Alfredo Castelli, Laura Scarpa, Matteo Stefanelli; moderatore: Fabio Gadducci

18.00-19.00 Presentazione di La Divina Commedia quasi mille anni dopo

Feudalesimo e Libertà

Martedì 2 giugno

11.00-12.00 Presentazione di Manuale per amanti inesperti e Rascals volume 2

Riccardo Lauriello, Daniele Luciani

12.00-13.00 Incontro con un maestro del fumetto: Giorgio Cavazzano

Giorgio Cavazzano; moderatore: Laura Scarpa

15.00-16.00 La (Grande) guerra che cambiò – per sempre – il fumetto
Roberto Bianchi, Laura Scarpa, Matteo Stefanelli INCLUDEPICTURE “https://ssl.gstatic.com/ui/v1/icons/mail/images/cleardot.gif” \* MERGEFORMATINET ; moderatore: Fabio Gadducci

16.00-17.00 Il punto sul… Sodalizio Muschiato

Federico Maria Sardelli, Stefano “Capras” Caprina; moderatore: Renato De Rosa

17.00-18.30 Primo Emendamento, Undicesimo Comandamento. La libertà di espressione al tempo dei “social”

Paolo Di Orazio, Stefano Onofri, Mirko Fabbreschi, Alessio De Giorgi, Regina Miami, Giampietro Belotti, Roberto Davide Papini, Adam Smulevich; moderatore: Passepartout

La rivista New Statesman ha da pochi giorni diffuso la copertina del numero di maggio, con illustrazione esclusiva realizzata da Art Spiegelman, dai toni piuttosto espliciti. Al momento, però, sul sito della rivista l’illustrazione non è più disponibile. Il magazine non ha fatto nessun annuncio sul cambio in corsa della copertina. Di seguito, comunque, l’illustrazione condivisa da Spiegelman sulla propria pagina Facebook.

Il nuovo numero di New Statesman – in uscita nelle edicole britanniche oggi 28 maggio – è intitolato Saying the unsayable (“Dire l’indicibile”) e ha come guest editor la coppia Neil Gaiman e Amanda Palmer.

Dopo aver disegnato la copertina dell’ultimo libro di Stefano Bartezzaghi, Paolo Bacilieri torna sugli scaffali delle librerie realizzando la copertina del nuovo romanzo di Tito Faraci. Intitolato La vita in generale è pubblicato da Feltrinelli e sarà in distribuzione dal 10 giugno prossimo (anche in ebook).

La trama del libro:

Generale, Mario Castelli, è stato alla guida di un’azienda, ha avuto una bella famiglia, ha avuto molto dalla vita. Ora non ha più niente. La sua è stata una discesa veloce, inarrestabile, provocata da un imprevedibile tradimento. Dopo la galera, scivolare in basso è stato più facile di quanto potesse immaginare. Ora vive insieme ad altre creature notturne negli anfratti dei senzatetto, dei disperati, dei barboni. Eppure, anche lì, gli uomini e le donne con cui divide la nuova condizione di dropout gli riconoscono la naturale autorevolezza di chi sa come ci si muove nel mondo. Lo chiamano come lo chiamavano in azienda, il Generale.

Tutto procede finché la giovane Rita, che ha studiato il suo caso, si mette sulle sue tracce: vorrebbe che l’azienda paterna non fosse assorbita da una combinata franco-cinese e sa che il Generale ha le competenze per aiutarla. Bella come una regina che illumina la notte, Rita conquista la sua fiducia. Da quel momento in poi, l’avventura di Mario Castelli si muove in un teatro di pescecani, manager assatanati, gelidi manipolatori che ben conosce. Sono personaggi vecchi e nuovi, facce diventate maschere e maschere con duplice identità.
Come nella grande tradizione del teatro popolare la miseria fa ridere, come nella letteratura popolare la vendetta produce peripezie, azione e riscatto.

Frank Capra, Topolino, Totò, Il conte di Montecristo – Tito Faraci porta l’audacia delle storie dei fumetti dentro un romanzo comico-sociale vorticoso e appassionante.

Superman: Red Son (RW-Lion). Прежде всего, поздравления для вашей приверженности: если вы здесь, чтобы перевести этот материал, это означает, что вы заботитесь столько дерьма, что я пишу каждую неделю.

Этот комикс сочетает два из вещей, которые я люблю больше всего на свете: Марк Миллар и славной СССР. Это Другие миры предполагая, что бы произошло, если бы ракета Кал Эл упал в Украине, а не в Smallville.

Ответ прост, даже не читая книгу (который вы все равно делать так, потому что вы заказываете Политбюро): было бы вторым по величине советский гражданин когда-либо. К сожалению, Супермен, но золотая медаль идет Борис Ельцин, который в настоящее время мы покрываем его личную колонну Траяна:

Вот наше превью игристое.

Hit Girl Omnibus (Panini Comics). Ben due fumetti di Mark Millar questa settimana, che feste!

Questo è la raccoltona integrale della mini-serie dedicata alla mia amata Hit Girl. Per il resto: GAME ON, COCKSUCKERS!

Swamp Thing vol. 3 (RW-Lion). Oltre a continuare la raccolta del fondamentale ciclo di storie scritte da Alan Moore negli anni ’80 per Swamp Thing, questo volume presenta al suo interno una chicca: la prima apparizione del mago John Constantine, avvenuta su Swamp Thing #37.

John e Solfamì integrale vol. 2 (RW-Lineachiara) & Spirou e Fantasio integrale vol. 5 (RW-Lineachiara). Due belle uscite francofone per Lineachiara. La prima è il secondo volume della ristampa di John e Solfamì, personaggi creati da Peyo nel 1952 e solitamente ricordati soltanto come ‘il fumetto su cui fecero la loro prima apparizione i Puffi’ (ecco, l’ho fatto anch’io!); il secondo volume, invece, continua la ristampa delle storie di Spirou e Fantasio, iniziando con questa quinta uscita la riproposizione cronologica delle storie create dalla coppia Tome e Janry.

Sophia (Bao Publishing). Se non ho capito male, è una ristampa in unico volume deluxe delle due storie di Vanna Vinci con protagonista Sophia, la ragazza Aurea, uscite fra il 2005 e il 2007 per Kappa Edizioni. Il deluxe è garantito da una ‘ricca sezione di extra che approfondiscono i temi dell’alchimia e numerosi inediti’,

Dororon Emma-Kun (001 Edizioni). Un Go Nagai inedito, risalente al 1973, giunge infine in Italia in un volumozzo di 536 pagine. Di che parla? Esistono i comunicati stampa apposta per evitare che io legga per davvero tutti questi fumetti, che, come avrete capito se seguite bene ogni puntata della rubrica, in realtà mi fanno schifo (io sono qui solo per le pupe).

«Il Re degli Inferi incarica il nipote Enma, dotato di incredibili poteri fiammeggianti, di scendere sulla Terra per dare la caccia agli yokai (gli spettri del folclore giapponese) e proteggere così il genere umano. Ad aiutarlo in questo compito sono Chapeau-jii, saggia creatura a forma di cappello, Kapaeru, incrocio tra una rana e un kappa (creatura del folclore giapponese che vive nei corsi d’acqua), e soprattutto Yukiko-hime, la principessa delle nevi, abbigliata con kimono e minigonna, dotata di poteri raggelanti.»

Qui c’è la nostra anteprima, in cui potete cercare l’’intatta verve satirica e poetica’, sempre secondo quanto dichiarato dal CS.

Avventura Magazine #1 – Attilio Micheluzzi (Bonelli). 240 pagine, tutte a colori, che raccolgono quattro belle storie di Attilio Micheluzzi: L’uomo del Tanganyka e L’uomo del Khyber (dalla serie Un Uomo, un’Avventura), Shanghai (un episodio di Rosso Stenton) e la prima storia di Air Mail.

Io non vi obbligo a comprare nulla, ma se questo ve lo perdete siete molto poco furbi.

Battaglia #2 – La lunga notte della Repubblica (Editoriale Cosmo). Dopo aver fatto rinascere cervo a primavera il vile Galeazzo Ciano (mi pare fosse più o meno questa la trama del primo numero, però potrei sbagliarmi, magari date un’occhiata a quello che ha scritto il nostro Andrea Fiamma, che l’ha letto con più attenzione di me), il vampiro Pietro Battaglia si sposta nel turbolento 1978 italiano, l’anno in cui le Brigate Rosse rapirono il Presidente del Consiglio Aldo Moro. Scrive Giulio Gualtieri, disegna Ryan Lovelock (Ryan, se ci leggi da casa, ci dici se questo è il tuo vero nome o è un nome d’arte?).

Concrete vol. 7 – Il dilemma umano (Panini Comics). Giunge al suo settimo e ultimo volume la ristampa di questa bella serie. Non mi dilungo oltre, ma lascio piuttosto la parola ad Antonio Solinas, che ce ne ha parlato approfonditamente in quest’intervista.

Dall’estero:

Zlatan Style tome 3 (Hugo BD). Mentre scorrevo le uscite francesi di questa settimana, questo fumetto umoristico su Ibrahimovic ha fatto scoppiare il mio cervello di domande. Ma chi lo compra? Come può essere già arrivato al terzo volume? Ma se adesso il Presidente ritrova passione nel suo Cuore Rossonero e ricompra Ibra al Carletto, gli autori di questa serie si ritrovano disoccupati o provano a fare un pitch in Bonelli per proporre una versione italiana? Ma Ibra lo sa? E gli autori sono ancora vivi? Ma non hanno paura che arrivi a casa loro sibilando CAZZO GUARDI e poi gli scarichi addosso un meteorite a 200 km/h?

Providence #1 (Avatar Press). Il primo numero della maxi-serie horror scritta da Alan Moore e disegnata da Jacen Burrows. Siccome come ben sapete sono il capo dei pigri e le mail al nostro direttore Stefanelli con oggetto ‘DARIO FORTI È UN LAVATIVO SCHIFOSO, MANDATELO A CASA’ sono ancora troppo poche e visto che su Fumettologica abbiamo parlato spesso di questo nuovo progetto del Bardo, facciamo che seguite il tag Providence e trovate lì tutte le info che vi servono.

Quali saranno gli appuntamenti più interessanti, questa settimana, nel mondo del fumetto (e dintorni)? Ecco i nostri consigli.

MI AMI Festival 2015 // Milano // 5-7 giugno

Dal 5 al 7 giugno al parco dell’Idroscalo presso il Circolo Magnolia si terrà l’undicesima edizione del MI AMI, il festival della Musica Importante a Milano organizzato da Rockit. Come ormai da qualche anno, alla parte musicale della manifestazione sarà affiancato il MI FAI, segmento di festival dedicato al fumetto, all’arte e all’illustrazione, che vedrà come ospiti, fra gli altri, il nostro Tuono Pettinato, Sergio Varbella, Cristina Portolano, Elfo e tanti altri.

Nel corso dei tre giorni, musica e fumetto si contamineranno più volte, a partire dai live painting sul palco principale. Si inizia venerdì alle 22.10 con Elisa Macellari che disegna sulla musica di Riccardo Sinigallia, si continua sabato alle 22.25 con Cristina Portolano e Levante, per poi finire domenica sera con Margherita Morotti e Andrea Chiesi, che disegneranno durante le esibizioni di Morgan (22.05) e dei Post-CSI (23.30).

Qui potete trovare la lista degli ospiti del festival, mentre qui abbiamo intervistato per voi quattro degli ospiti del MI AMI.

Circolo Magnolia, via Circonvallazione Idroscalo 41, Segrate (MI)

—–

Colapesce e Baronciani presentano La distanza // Milano // 4 giugno

Riapre la Bao Boutique, e i primi autori presenti a incontrare i lettori e firmare copie saranno Colapesce e Alessandro Baronciani, autori di La distanza.  Appuntamento a partire dalle 18.30.

Bao Boutique, via Vigevano 11, Milano

—–

Andrea Accardi | Alessandra Pescetta – Waiting for NipPop: Parole e Forme da Tokyo a Bologna // Bologna // 4 giugno

In attesa dell’inizio del NipPop, il 4 giugno alle 18.30 sarà inaugurata una mostra di tavole originali di Andrea Accardi tratte da La redenzione del samurai e I fiori del massacro (Sergio Bonelli Editore). Il disegnatore sarà anche protagonista di un incontro moderato da Antonio Serra (Nathan Never, Legs Weaver).

ONO Arte Contemporanea, via Santa Margherita 10, Bologna

—–

Turconi e Radice presentano Il porto proibito // Milano // 6 giugno 

A partire dalle 17, Teresa Radice e Stefano Turconi presenteranno il loro nuovo libro Il porto proibito (Bao Publishing).

Bao Boutique, via Vigevano 11, Milano

—–

Quadradinhos e MalEdizioni. Sul fumetto portoghese // Bologna // 6 giugno

A partire dalle 18.30, sarà presentata Quadradinhos (MalEdizioni), antologia sul fumetto portoghese. Durante l’incontro saranno presenti Alberto Corradi (curatore del libro e della mostra omonima andata in scena a settembre 2014 durante il TCBF) e Luigi Filippelli e Nadia Bordonali (editori del volume).

Libreria Modo Infoshop, via Mascarella 24/b, Bologna

—–

Japan Sundays 2015 // Milano // 6-7 giugno

Una due giorni dedicata alla cultura giapponese, con incontri, mostre e laboratori (questi ultimi con preiscrizione obbligatoria).

WOW Spazio Fumetto, viale Campania 12, Milano

—–

Mugello Comics // Barberino di Mugello (FI) // 6-7 giugno

Alla sua prima edizione, Mugello Comics propone incontri e workshop dedicati al fumetto e al mondo del fantasy in generale. Tra gli ospiti dell’evento, Daniele Caluri, Sauro Ciantini e Lucio Parrillo.

La Bottega delle Arti Varie, Corso Corsini 53, Barberino di Mugello (FI)

—–

Inchiostro Festival // Alessandria // 6-7 giugno

Festival dedicato a illustrazione, calligrafia e stampa, l’Inchiostro accoglierà anche alcuni autori di fumetto, tra cui Akab e Paola Cannatella. Ingresso libero. I workshop sono gratuiti con prenotazione.

Chiostro di Santa Maria di Castello, Alessandria

—–

Vanna Vinci presenta Sophia // Milano // 9 giugno

Alle 18.30, Vanna Vinci sarà protagonista di un incontro con il pubblico per parlare della ristampa di Sophia appena pubblicata da Bao.

Bao Boutique, via Vigevano 11, Milano

Tramite il proprio sito ufficiale – tra le novità annunciate durante Etna Comics – Lion Comics ha diffuso la copertina inedita del celebrativo n. 100 di Superman, testata inaugurata dalla Planeta DeAgostini e poi proseguita sotto le insegne del nuovo editore. Per l’occasione, l’illustrazione è stata realizzata da Claudio Villa, autore delle cover di un altro personaggio diventato icona del fumetto, Tex. L’albo sarà disponibile a partire da settembre.

Di seguito, il disegno realizzato da Villa, che mostra, insieme all’Uomo d’Acciaio, alcuni suoi classici nemici come Lex Luthor, il Parassita, Brainiac e Doomsday.

Uno degli aspetti più affascinanti che si celano dietro la produzione dei fumetti è sicuramente il luogo dove vengono realizzati. Con la nostra rubrica #tavolidadisegno ci occupiamo di andare a trovare gli autori nel loro studio, per mostrare come lavorano, che strumenti utilizzano e per far vedere al pubblico come e dove nascono le tavole che finiscono per essere stampate e poi lette. Grazie a un articolo pubblicato da Kotaku, magazine dedicato alla cultura giapponese, abbiamo la possibilità di entrare nello studio di alcuni autori giapponesi, fra cui vere e proprie star come Eiichiro Oda e Rumiko Takahashi.

È uscito in America il primo numero di Bizzarro, una nuova serie DC Comics dedicata al clone imperfetto di Superman creato da Lex Luthor. La copertina alternativa di questo primo numero è disegnata da Bill Sienkiewicz, che illustra gli strambi sogni del personaggio disegnato da Gustavo Duarte, autore della serie.

Blast vol. 3 – A capofitto (Coconino Press). Terzo volume per Blast, il polar di Manu Larcenet (già autore dell’amato Lo scontro quotidiano) con protagonista Polza Mancini, clochard italo-francese obeso e alcolista. Qui c’è la nostra frizzante anteprima.

Pretty Deadly vol. 1 – L’averla (Bao Publishing). Ennesima serie Image di altissima qualità, Pretty Deadly è una sorta di western soprannaturale con protagonista una donna figlia della Morte e agente della vendetta. È scritto e disegnato da una coppia di donne: Kelly Sue DeConnick e la spagnola Emma Ríos

Darth Vader #1 (Panini Comics). Panini lancia la seconda testata legata all’universo di Star Wars, questa volta dedicata a Darth Vader, protagonista dell’omonima serie scritta da Kieron Gillen e disegnata da Salvador Larocca.

Addio, stregone vol. 1 (Panini Comics). Scritto e disegnato da Hozumi (già autore di The Wedding Eve), è il primo di due volumi che raccontano la storia dei fratelli Van Gogh, il pittore Vincent e il mercante Theo. In particolare, sui tentativi di quest’ultimo di ‘scardinare un’idea reazionaria dell’arte contando sull’aiuto degli artisti che animano le strade, le piazze, i caffè della brulicante Parigi di fine Ottocento’.

Nausicaä della valle del vento – Acquarelli di Hayao Miyazaki (Panini Comics). Una magnifica raccolta di illustrazioni e bozzetti riguardanti il mondo di Nausicaä della valle del vento, realizzati da Miyazaki in persona (della cui abilità come mecha-designer, proprio a partire dagli Ohmu, ne ha parlato recentemente per noi Antonio Dini).

Marvel 2061 (Panini Comics). L’idea di base è: come saranno le principali serie Marvel (Avengers, Fantastici Quattro, X-Men, Guardiani della Galassia, Spider-Man) nel 2061, nell’anno del centenario della nascita della Casa delle Idee? La Marvel – che sa benissimo che non è così certo che l’umanità arrivi fino a quell’anno – ha deciso di non aspettare di conoscere la risposta semplicemente lasciando scorrere il tempo, ma ha incaricato Andy Lanning, Ron Marz e Robin Furth (già assistente personale di Stephen King) di provare a rispondere in anticipo alla domanda.

Nirvana #14 (Panini Comics). Ultimo numero per la serie umoristica creata dai Paguri, nome d’arte sotto cui si cela la scoppiettante coppia Emiliano Pagani-Daniele Caluri.

Diabolik – Sotto assedio (Astorina). Diabolik ha fatto un errore (ebbene sì, anche lui ne fa!) e quest’errore lo sta per portare dritto in un trappolone. C’è un’altra persona ad aver fatto un errore ed essere finita nello stesso trappolone. La sinossi stringata dell’albo non rivela chi sia, ma la copertina con un Ginko accasciato e ferito alla spalla, pistola in mano, ci dà un bell’indizio. Soggetto della coppia Ferraresi-Pasini, sceneggiatura di R. Altariva, disegni di Enzo Facciolo.

Dall’estero:

Drawn and Quarterly: Twenty-Five Years of Contemporary Cartooning, Comics, and Graphic Novels (Drawn & Quarterly). Nelle sue oltre 770 pagine, questo librone pubblicato per festeggiare i 25 anni della Drawn & Quarterly contiene testi, interviste (tra gli altri agli editor Chris Oliveros e Tom Devlin), saggi (tra cui uno dello scrittore Jonathan Lethem e uno del ‘nostro’ Joe McCulloch), fotografie, illustrazioni e fumetti (inediti e non) degli autori che hanno lavorato per D&Q. Firme come Seth, Joe Matt, Art Spiegelman, Michael DeForge, Jillian Tamaki, Tom Gauld, e molti altri.

Qui potete dare un’occhiata a qualche immagine.

Per la rubrica Lo scaffale di…, a commentarci le sue letture più recenti, questa settimana ospitiamo Cristina Portolano, giovane fumettista e illustratrice di Napoli che ha collaborato con le più importanti etichette di autoproduzione degli ultimi anni come Ernest e Delebile. Ha collaborato inoltre con varie riviste, tra cui Repubblica XL e Freak out Magazine (per il quale ha realizzato una serie di ritratti di musicisti). Il suo primo libro uscirà invece nel 2016 per Topipittori. Nel 2014 ha vinto il Premio Carlo Boscarato come “Autore Rivelazione” al Treviso Comics Book Festival.

Mostri n. 13, di Aa.Vv. (ACME)

Ho ricomprato da poco dei fumetti che leggevo da piccola. Questo mensile (insieme a Ziotibia, Splatter, Dylan Dog, Cattivik, Lanciostory e Skorpio) circolava liberamente a casa mia nei primi anni ’90, quando avevo più o meno 5 anni, e nessuno mi impediva di leggerlo. L’orrore e lo splatter facevano parte della mia vita da bambina come la violenza di un videogioco come GTA fa parte della quotidianità dei bambini di oggi. A ognuno i suoi confini da scavalcare e limiti da superare.

Grazie a questi albetti popolari brutti potevi leggere delle storie bellissime e una varietà di segni assurda (da Attilio Micheluzzi a Fabio Valdambrini) che aprirebbe il cervello di qualunque bimbetto, per non parlare di Carlos Trillo con Chiara di notte e Cybersix, che mia madre comprava regolarmente. Certo non erano fumetti molto educativi, vista la massiccia dose di sangue e sesso, ma sono molto contenta di averli avuti tra le mani, non sarei la persona che sono oggi se avessi letto solo il giornalino di Minnie.

Minni e Company, di Aa.Vv. (Walt Disney)

Perché ok Topolino, ma io sono femmina e in Minni mi ci potevo identificare di più! Penso di aver letto gli storici Silvia Ziche e Giorgio Cavazzano soltanto su queste pagine, le storie moralizzanti e buoniste non le ho mai amate, però il giornalino di Minni per me all’epoca era il massimo del femminismo e dell’emancipazione!

Sandro, di Alice Socal (Eris Edizioni)

Al Comicon di quest’anno ho comprato soltanto questo fumetto. Io e Alice abbiamo iniziato l’Accademia di Belle Arti di Bologna nello stesso anno. Poi, dopo aver frequentato un workshop con Stefano Ricci, lei se n’è andata a vivere ad Amburgo. In questo suo secondo fumetto lungo (il primo è Luke di Giuda Edizioni, un’altra piccola perla nel mercato italiano), ma più maturo e completo rispetto al primo, ci vedo Amburgo (dove sono stata una volta) e la nebbia veneta. L’oca tricefala che ti sprona alla rovina, l’amico d’infanzia che ce la fa, ma che a volte anche no.

Frances: L’intégrale, di Joanna Hellgren (Cambourakis)

Credo di amare molto le storie che trattano temi come la condizione della donna, della famiglia, dei pregiudizi e delle scelte individuali. Oltre alla narrazione e alle storie di Joanna mi piace moltissimo il segno, a matita, per niente realistico, efficace come pochi. Anche se cupo e spigoloso è un segno in cui traspare la gioia del disegno e per me dovrebbe essere così sempre. Anche se disegni la violenza, la tristezza, devi compiacerti di quanto la stai disegnando bene, proprio come tu avresti voluto vederla.

Una stella tranquilla, di Pietro Scarnera (Comma22)

Pietro per me è bravissimo. Narrativamente ed esteticamente mi colpisce sempre. Al liceo non leggevo niente tranne fumetti, per questo, chiunque riesce a colmare un poco queste mie lacune letterarie e mi fa venire la curiosità di studiare un argomento o un personaggio merita la mia stima. Per  me è come sopperire alle lezioni di storia e italiano in cui avevo la testa da un’altra parte. Ho conosciuto attraverso i fumetti scrittori, periodi storici, città lontane e Pietro mi ha fatto conoscere Primo Levi. Questo libro uscirà tra poco anche in Francia per le Editions-Rackham.

Una leggenda dei comics come Stan Lee – l’uomo che ha creato l’Universo Marvel – porta con sé una bella fetta di storia del fumetto americano, e visitare il suo ufficio può essere come “camminare in un museo”.

È così che definisce l’esperienza anche Gill Champion, socio di Stan Lee insieme a Arthur Lieberman della casa di produzione POW! Entertaiment. L’ufficio di Stan Lee della POW! Entertainment – con sede a Beverly Hills, in California – è un affascinante spazio colmo di fotografie, gadget, opere d’arte, memorabilia, che testimoniano la lunga carriera del novantaduenne Stan Lee.

Ecco di seguito una selezione di scatti (via Adweek).

Leggi anche:  Amazing Fantastic Incredible, il graphic novel autobiografico di Stan Lee

Chissà perché, l’estate per il fumetto è solitamente tempo di concorsi, numerosi su tutto il territorio nazionale. Forse è per far capire fin da subito agli aspiranti autori le difficoltà da superare per diventare professionisti… tra cui quella di rimanere incollati al tavolo da disegno nonostante i 40 gradi e l’umidità al 99% e la voglia di fare un tuffo in mare o in piscina. Per aiutare gli aspiranti autori a muoversi al meglio in questo vasto mare, abbiamo selezionato i bandi a nostro dire più interessanti, tra quelli in scadenza nelle prossime settimane.

Coop for Words è un concorso attivo dal 2002 organizzato da Coop, la cui sezione fumetto esiste dal 2007, associata al festival Bilbolbul. La nuova edizione del bando scadrà il prossimo 15 giugno.  Il concorso è rivolto ai domiciliati nelle regioni Veneto, Emilia Romagna, Marche, Abruzzo, Friuli Venezia Giulia, Lombardia, Liguria e Puglia e nelle province di Alessandria, Cuneo e Matera. Al vincitore sarà offerta un’opportunità di formazione (borsa di studio e viaggio di studio) GVC, organizzazione bolognese che opera nell’ambito della cooperazione internazionale, oltre alla possibilità di esporre le proprie tavole in una mostra all’interno della prossima edizione del Bilbolbul.

—–

Per partecipare invece al Lucca Project Contest 2015 - concorso giunto all’undicesima edizione organizzato da Lucca Comics & Games in collaborazione con Edizioni BD – bisognerà inviare le proprie opere inedite nella finestra di tempo tra il 10 giugno e il 18 settembre. In palio, un contributo di 1.800 € per la pubblicazione di un libro con Edizioni BD (che sarà distribuito a livello nazionale).

—–

Scadenza vicina – la mezzanotte del 14 giugno – per il concorso Re-Public, indetto dall’omonimo collettivo, sul tema “Ambiente, sostenibilità, riciclo e riuso degli spazi pubblici in disuso”. Il vincitore verrà premiato con 500 €.

—–

Dopo il successo della prima edizione torna il Premio CartonSEA, dedicato a satira e rispetto per l’ambiente, la cui scadenza è prevista per il 18 giugno. Il concorso prevede tre premi: un Granprix CartoonSEA, a cui sarà corrisposta la cifra di 1.000 €, due Prix CartoonSEA, che prevede una vincita di 500 € cadauno, e il premio speciale “Franco Origone”, con 200 € di corrispettivo.

—–

Il concorso Un fumetto per le pari opportunità della Provincia di Lucca scadrà alle 12 del 15 luglio ed è rivolto a giovani scrittori, soggettisti, sceneggiatori tra i 18 e i 30 anni per la creazione di una striscia sul tema delle pari opportunità. In particolare, il fulcro del messaggio da comunicare deve essere scelto fra i tre seguenti: parità nel mondo del lavoro; no alla discriminazione uomo/donna; no alla violenza di genere. Il premio consisterà nell’assegnazione di una targa durante la prossima edizione di Lucca Comics & Games.

—–

Il Treviso Comic Book Festival organizza il Quarto Concorso Internazionale per Nuovi Autori “TCBF”, in collaborazione con la Scuola Internazionale di Comics. Il tema di quest’anno è: “Futuro artigiano”, con il recupero di un’attività artigianale ma legata al presente, non al passato, come spunto per leggere il futuro. Gli elaborati dovranno essere inviati entro e non oltre il prossimo 31 agosto. Per i primi tre classificati sono previsti premi in denaro offerti dalla Scuola Internazionale di Comics, di 500 euro al primo classificato, 300 al secondo, 200 al terzo.

—–

Il concorso Verticomics 2015 – organizzato dal portale Verticalismi – offre la possibilità di produrre una serie a fumetti. La scadenza del bando è prevista per il 9 settembre. Il primo classificato riceverà 2.000 euro in fumetti dei cataloghi di Bao Publishing, Star Comics, Grrrz e SaldaPress (a scelta degli editori). Gli autori avranno inoltre la possibilità di autoprodurre l’intera serie e venderne la versione digitale su Verticomics: il ricavato andrà quasi completamente agli autori, a parte una percentuale del 30% prevista come rimborso spese. Al secondo e al terzo classificato, andranno rispettivamente 800 e 200 euro di fumetti pubblicati da Bao e Star.

Nessuno siamo perfetti, il documentario girato da Giancarlo Soldi e dedicato a Tiziano Sclavi, creatore di Dylan Dog e uno dei più importanti sceneggiatori italiani di fumetto, verrà proposto al pubblico nelle principali città italiane dal 18 giugno fino all’autunno. Di seguito le date e i luoghi dove verrà proiettato a giungo.

Bologna - 11 giugno – Biografilm Festival

Roma - 18 giugno – Cinema Farnese Persol

Catania - 18 giugno - Cinema Alfieri

Torino - 19 giugno – Cinema Massimo

Massa - 21 giugno – Cinema Splendor

Napoli – 22 giugno - Cinema Modernissimo

Bergamo – 24 giugno – Cinema San Marco

Milano – 25 giugno - Spazio Oberdan

Cremona – 26 giugno - Cinema Filo

Cattolica – 27 giugno - Mystfest

Quali saranno gli appuntamenti più interessanti, questa settimana, nel mondo del fumetto (e dintorni)? Ecco i nostri consigli.

Presentazione di La vita in generale, di Tito Faraci // Milano // mercoledì 10

Tito Faraci presenta presso la libreria Feltrinelli il suo ultimo romanzo, La vita in generale (Feltrinelli). Intervengono Giorgio Ciccarelli e Giorgio Fontana.

La Feltrinelli, Piazza Piemonte 2/4, Milano, ore 18.30

—–

MeryXm & Eat the Rich: presentano Come il colore della terra // Bologna // mercoledì 10

Alle 21, al centro sociale XM24, presentazione del volume Come il colore della terra. Ne parliamo con Nicola Gobbi, Simone Scaffidi (Carmilla) e Jacopo Frey (Il Caso S.)

Xm24 Via Fioravanti 24, 40129 Bologna, Italy

—–

Il potere sovversivo della carta, incontro con Sara Pavan // Gennova // mercoledì 10

Presentazione del libro “IL POTERE SOVVERSIVO DELLA CARTA” di Sara Pavan, modera Andrea Piccardo della Genoa Comics Academy.

MUSEO D’ARTE CONTEMPORANEA VILLA CROCE Via J. Ruffini, 3, 16128 Genova

—–

Quadrinhos in Pinacoteca// Bologna // 10 – 19 giugno

La mostra fa parte di Opentour dell’ Accademia di belle arti di Bologna: Pittura, scultura e incisione, ma anche fotografia e design, moda e fumetto, grafica e produzioni cine-video, saranno al centro degli oltre quaranta eventi in calendario dal 9 al 13 giugno nell’Accademia di Belle Arti di Bologna ed in altri spazi cittadini. E’ Opentour in cui, per la fine dell’anno scolastico, l’Accademia apre le porte per raccontarsi, con performance, mostre, eventi e concerti. La settimana di Opentour culminerà in un doppio appuntamento nel fine settimana. Una mostra del Biennio di Linguaggi del fumettoUn progetto del corso di Arte del Fumetto I tenuto da Gianluca Costantini Graphic Journalism

RAM HOTEL, Via S. Valentino, 1, 40122 Bologna

—–

L’arabo del futuro vol. 1: Una giovinezza in Medio oriente (1978-1984) (Rizzoli Lizard). Riad Sattouf è uno degli autori più pazzerelli attualmente in circolazione. Un paio di Lucche fa ho comprato quasi a casaccio Pascal Brutal – perché un tizio nudo su una moto rossa che fa fiamme non può che attirare la mia attenzione – e fu amore a prima lettura.

L’arabo del futuro è il racconto autobiografico della sua giovinezza e della sua crescita, fra un padre ossessionato dal panarabismo e dai grandi dittatori arabi e il desiderio della famiglia di farlo studiare in una scuola siriana perché diventi il perfetto arabo del futuro, moderno e istruito.

In Francia ha fatto il botto di vendite ed è diventato il fenomeno dell’anno. In questa anteprima potete cominciare a capirne il potenziale.

Pillole Blu (Bao Publishing). È la storia autobiografica dell’amore di Frederik Peeters per una donna malata di AIDS. Io di fumetti che abbiano fatto piangere i miei occhietti azzurri ne ricordo pochi (il primo è stato Blankets, l’ultimo una rilettura estiva di Daytripper): questo è uno di quelli. Finalmente torna disponibile in Italia, è una bella cosa, approfittatene.

Inoltre: la nuova edizione contiene una storia inedita di 10 pagine, “una riflessione a dodici anni di distanza dal racconto originale, per raccontare un amore sempre più forte, nonostante le avversità”.

Inoltre parte II: se siete nella ridente Milano, oggi c’è la ghiotta occasione di incontrare Peeters alla Bao Boutique (poi, visto che siete vicini, andate a vedere la nuova Darsena perchè spacca).

Il ladro di libri (Coconino Press).

È il 1953 e il giovane studente Daniel Brodin si trova a Parigi per studiare all’università di legge: una serata mondana, una circostanza fortuita, e Brodin si ritrova a vendere come sua creazione una poesia di un autore misconosciuto. Il plagio passa inosservato, la poesia ha successo e per Daniel si aprono le porte di nuove possibilità, accolto nel circolo esclusivo degli intellettuali parigini, della rivista Les Temps Modernes di Sartre.

Ma Daniel è giovane, appunto un ventenne, e la città in cui si muove è la Parigi di Saint Germain, delle avanguardie, dei bistrot e della vita dissoluta. Un vortice di eventi spingerà Daniel ad essere vittima, carnefice, agitatore, raffinato artista e dissoluto avanguardista, fino al rocambolesco epilogo.

Così introduce Il ladro di libri la nostra Valentina Griner, in questa bella chiacchierata con Alessandro Tota sul suo nuovo libro realizzato assieme al disegnatore Pierre Von Hove.

Qui c’è anche la nostra frizzante anteprima.

Mario Lodi – Pratiche di libertà nel paese sbagliato (BeccoGiallo). Nel mio cuoricino di bimbo, Mario Lodi sarà sempre e soltanto l’autore di Cipì, ma nella ben più solida realtà è stato un “maestro italiano tra i più influenti del Novecento, esponente del Movimento di Cooperazione Educativa, ha contribuito alla ricostruzione culturale e democratica dell’Italia operando nel mondo della scuola e dei bambini”. Questo graphic novel di Alessio Surian, Diego Di Masi e Silvio Boselli ne ripercorre storia e idee.

Qui potete leggerne qualche pagina in anteprima.

Dragonero #25 – La porta sul buio (Bonelli). Benvenuti a una nuova puntata di ‘Si giudica un fumetto dalla copertina?’. Anche oggi la nostra risposta è sì. Non ho assolutamente idea di cosa succeda dentro all’albo, ho provato a leggere la sinossi e ci sono un sacco di nomi propri di cose, luoghi e persone che non conosco e non ho idea di cosa significhino, però la cover dell’albo è abbastanza swag, con Dragonero pronto a combattere delle specie di tentacoloni squamati rossi con bocche dentate e creste.

Lilith #14 – L’età della catastrofe (Bonelli). Considerato che Lilith esce una volta ogni sei mesi, sarebbe abbastanza infame non segnalarlo. In quest’albo ambientato negli anni ’30 in un’Europa sull’orlo della guerra, il personaggio creato da Luca Enoch entra a far parte del famoso “Circo Volante” di Von Richtofen e, durante il conflitto, diventa un asso dell’aviazione tedesca. A proposito di Enoch, leggetevi quante cose interessanti ci ha detto sull’argomento ‘fumetto popolare e omosessualità’ (si parla anche di Lilith!).

Iron Man & New Avengers #26 (Panini Comics). La mia pila di arretrati da leggere, se avesse un paio di braccia, è tanto alta e massiccia che potrebbe fare gli schiaccioni in testa a Roy Hibbert senza alcuna paura. Di questi arretrati, la maggior parte riguarda la roba Marvel e DC, quindi non negherò di non essere molto sul pezzo, ma da quel che ho capito si sta svolgendo questo cross-over dove, in seguito a un incantesimo, i buoni sono diventati cattivi e viceversa. Fra le vittime c’è Tony Stark, che, privo di qualsiasi vincolo morale, decide di eleggersi Superior Iron Man e fare un po’ di caciara con il resto dell’umanità tipo permettere a tutti di scaricarsi Extremis e acquisire poteri.

Le avventure di Topalbano (Panini Comics). TAAAC, raccoltina deluxe delle due storie con protagonista Tobalbano, omaggio al commissario creato da Andrea Camilleri. La prima storia (Topolino e la promessa del gatto) è della coppia Francesco Artibani-Giorgio Cavazzano, per la seconda (Topolino e lo zio d’America) scrive ancora Artibani e disegna Marco Palazzi.

Dall’estero:

21st Century Tank Girl #1 (Titan Comics). Una nuova miniserie di tre numeri dedicata a Tank Girl. La notizia è che sono coinvolti entrambi i creatori originali del personaggio, Alan Martin e quel genio di Jamie Hewlett (era tipo 20 anni che non disegnava un fumetto di Tank Girl). Inoltre, è assicurata la presenza di numerosi artisti ospiti quali Philip Bond, Jim Mahfood e Warwick Johnson-Cadwell.

Domenica, tempo di recap: con La Settimana Fumettologica ripercorriamo gli articoli più interessanti che abbiamo pubblicato durante la settimana.

NEWS

La traduzione del testo della petizione degli Indignati del Fumetto di Angoulême, che vogliono affidare l’organizzazione e la gestione del festival a soggetti diversi, che sappiano infondere nuova linfa in una manifestazione che sembra votata al declino.

In Olanda Moulinsart ha perso una causa legale sui diritti di Tintin, un precedente storico di non poco conto.

Tra le notizie che riguardano il cinema, Joseph Gordon-Levitt ha parlato delle difficoltà dell’adattamento cinematografico di Sandman, tutt’ora in corso. Mentre DiCaprio e lo showrunner di Daredevil hanno riaperto la produzione del film di Akira.

Zerocalcare si è classificato secondo al Premio Strega Giovani 2015, ma è stato escluso dalla cinquina finale del Premio Strega. Nel frattempo è stato annunciato il suo nuovo libro a fumetti.

SELEZIONATI DALLA REDAZIONE

La simultaneità del fumetto secondo Richard McGuire Abbiamo intervistato Richard McGuire, l’autore di Qui, pubblicato in Italia da Rizzoli Lizard.

Il “credo” anticensura di Neil Gaiman Guest editor per un numero della rivista The News Statesman, Gaiman ha firmato un editoriale contro la censura delle idee.

Citoyen Druillet In una recente autobiografia, uscita in Francia nel 2014, Philippe Druillet fa i conti con il suo tragico passato familiare. E rivela che i suoi genitori furono dei collaborazionisti, fascisti convinti fino alla fine.

L’invenzione dei “funny animals” Alle origini del fumetto statunitense, tracciando la storia dei funny animals, ovvero degli animali antropomorfi a fumetti.

Il Ladro di Libri, conversazione con Alessandro Tota Abbiamo intervistato Tota sul suo nuovo graphic novel, Il ladro di libri, realizzato assieme al disegnatore Pierre Von Hove.

L’albero genealogico dell’Hip Hop, secondo Ed Piskor Recensione di Hip Hop Family Tree, uno dei fumetti più chiacchierati del momento, in cui Ed Piskor racconta, in maniera enciclopedica, la rivoluzione culturale dell’hip-hop.

La storia di Batman in 10 disegnatori La mitologia di Batman è stata costruita, storia dopo storia, da mestieranti, abili sceneggiatori e geni del mezzo. In pochi, però, hanno saputo davvero lasciare un segno.

La gigantomachia (ottimista) di Kentaro Miura Recensione di Gigantomachia, uno nuovo fumetto autoconclusivo dell’autore di Berserk.

Quando Jim Steranko “inventò” Indiana Jones e Dracula Un’intervista a Steranko, che racconta la genesi dei personaggi di Indiana Jones e Dracula. Tra character concept curiosi aneddoti su Steven Spielberg e Francis Ford Coppola.

Anatomia di un fumetto (accelerazionista) dal futuro Una riflessione sui come sarà il fumetto nel futuro.

Tanguy e Laverdure, i cavalieri del cielo venuti da Pilote La storia editoriale e un approfondimento critico di Tanguy e Laverdure, fumetto sui due aviatori avventurieri creati da Jean-Michel Charlier e Albert Uderzo.

Churubusco: la storia del Messico nelle matite di Andrea Ferraris Abbiamo intervistato Ferraris sul nuovo graphic novel che racconta un frammento di storia del Messico, indagandolo da un punto di vista umano, morale e mistico. Tra le pagine di Ferraris, l’atto di conquista della terra si scontra con la ricerca di una integrità interiore e di un bene superiore.

Perché flippo solo hardcore La trascrizione dell’incontro tra Danno dei Colle der Fomento e Zerocalcare all’ARF Festival di Roma.

OFF TOPIC

Jurassic World, un sequel-remake-reboot La recensione no spoiler del film Jurassic World, ora al cinema.

Per la rubrica Lo scaffale di…,  a commentarci le sue letture più recenti questa settimana ospitiamo Luigi Cecchi, meglio noto come Bigio, l’ideatore delle strisce a fumetti di Drizzit pubblicate da Shockdom. Oltre alle avventure dell’elfo oscuro, ispirate dai libri di R.A. Salvatore e da una lunga esperienza di giocatore di ruolo, è autore anche di The Autor – pubblicato su Fumetti Crudi – in cui si narrano le vicende di un autore fantasy alle prese con problemi di ispirazione e scadenze.

“A” come ignoranza, di Daw (Panini Comics)

Conosco i fumetti di Daw da un sacco di tempo. Ho comprato tutti quelli pubblicati da ProGlo prima dell’arrivo in edicola dell’edizione Panini, e ogni Lucca sono passato al suo stand a farmeli dedicare. Il bello dei fumetti di Daw è che sono catartici. Nel senso che lo sono per chi li scrive, sicuramente, che riesce a liberarsi di tutte le voci che ha nel cervello, ma anche per chi li legge, perché fanno ridere, e fanno ridere parecchio. Mi dispiace che ultimamente Daw si lamenti di aver abbandonato ogni altra attività tranne il fare fumetti, d’altronde non credo che esista un’altra attività nella quale gli vorrei veder spendere il suo tempo.

Dr. Slump – Perfect Edition, Akira Toriyama (Star Comics)

Una volta Toriyama faceva fumetti divertenti, brillanti. Il Dr. Slump ne è la prova. Il primo episodio delle avventure di Arale, robot bambina, e del Dottor Norimaki detto “Dr. Slump” è uscito nel 1980: significa trentacinque anni fa. Eppure a rileggerlo nel 2015, nell’ennesima nuova ristampa appena uscita, è ancora fresco come pochi fumetti sanno esserlo. Tutti i fumettisti dovrebbero leggere fumetti di questa qualità almeno una volta nella vita, per avere un termine di paragone, per capire che esiste una comicità che travalica il genere e la nazionalità: Dr. Slump non è “solo” un bel manga, è un bel fumetto.

Aeon, di Angela Vianello (Shockdom)

Ovviamente Angela è una mia amica e collega, ma non è per questo che aggiungo allo scaffale il suo fumetto. Stavo vagando davanti alla libreria, cercando un fumetto di un autore italiano che mi avesse recentemente impressionato. Mi sono scorsi davanti agli occhi diversi maestri, mostri sacri del fumetto, e poi i soliti esordienti eccellenti, emersi “dal nulla” (almeno secondo il mondo del fumetto d’autore) e approdati al successo negli ultimi anni. Ma nessuno di questi nomi mi sembrava valesse la menzione nel mio scaffale quanto la merita Angela Vianello, alias Gumitien per chi segue il suo anime “fatto in casa” su Youtube.

Sarei disposto a scommettere che Angela in futuro avrà un posticino d’onore non solo nella mia libreria, ma in molte altre librerie assai più importanti. Aeon, il fumetto sul quale Angela lavora per Shockdom, è un fumetto di fantascienza con una trama romantica molto accentuata, parla di alieni e amori adolescenziali, fa riferimento ai testi biblici e al passato dell’umanità. E il livello grafico è impressionante, anche perché se nelle prime pagine del primo volume può sembrare che l’influenza di tanti mangaka sia ancora molto presente nei disegni, man mano il tratto assume uno stile sempre più personale, la colorazione raggiunge livelli altissimi. Insomma, valeva davvero la pena consigliarvelo.

(Qui l’intervista ad Angela Vianello)

La guardia dei topi, di David Petersen (Panini 9L)

Ho conosciuto questo fumetto su consiglio di un amico, e l’ho trovato subito stupendo. Quando ero sul punto di acquistare tutti e tre i volumi finora usciti in edizione inglese, ecco che la Panini li ha fatti uscire tradotti, e mantenendo la qualità e il formato delle edizioni originali. La Guardia dei Topi è un fumetto fantasy nel quale i protagonisti sono dei topolini. Ma non topolini “umanizzati”, veri e propri topolini, disegnati con una cura dei dettagli e una verosimiglianza che sembra di vedere davvero dei topi brandire spade, scudi, e farsi avanti per affrontare enormi gufi minacciosi o cavalcare lepri delle nevi. Il tratto di Petersen è bellissimo, delicato, quasi poetico, e la storia è avvincente. Vorrei che ne scrivesse altri, perché tre volumi non mi sono bastati affatto.

(La recensione di La guardia dei topi firmata da Evil Monkey)

YAXIN – Il fauno Gabriel, di Dimitri Vey e Man Arenas (Bao Publishing)

Yaxin è uno di quei fumetti che compri per i disegni, stupendi, colorati in maniera mirabile, per poi rimanere stordito dalla qualità della prosa. Il fumetto parla di un piccolo fauno che si muove nel suo bosco incontrando maghi, ninfe e altre creature delle favole. La narrazione si sofferma molto sulla descrizione del mondo, tralasciando un po’ la storia, ma le parole scorrono così ben scritte che non si viene colti da alcun rammarico. Anzi, si vorrebbe trascorrere nel mondo del fauno molto più tempo di quello concesso dalle sessanta pagine del volume. Quindi il mio consiglio è quello di sfogliarne qualche pagina in libreria, in modo da rimanere conquistati dai disegni: se sarete abbastanza saggi da acquistarlo, non ve ne pentirete.

Daniel Dalton di BuzzFeed ha rielaborato una serie di testi delle strisce dei Peanuts, inserendo riferimenti e parole dello show televisivo Game of Thrones. Il risultato è straniante quanto divertente: il segno di Charles Schulz si adatta molto bene alle frasi dei personaggi della saga creata da Georger R. R. Martin.

In tutto, Dalton ha messo mano a 18 strisce dei Peanuts. Il risultato si può leggere qui.